早安市集×打包福州:唤醒城市,感知城市

『放下手机后可以做什么?这是打包福州一直想做的一次人性探索实验』
暂时放下手机,去感知海、森林里的青草气、抚过耳边的风、面前的人和我们生活的城市。回温我们与自然的关系,让人与城市变得更亲密,这就是我们邀请你上来鼓岭的初衷。10月2、3日,打包福州在鼓岭的大梦书屋外广场,唤醒城市。我们在大梦书屋鼓岭店办了一次亲子集会,这是感官“唤醒”城市互动展的第一站,吸引了很多小朋友来玩,也看到一些大人,在游戏区外面徘徊,最后还是抵不过内心诱惑,和孩子们共同体验了一把。

 

通过充满回忆的80后、90后童年游戏激发并连接成人与儿童,过去和现在的情感与回忆,互动交流的人情味游戏背后,不仅是带领人们重温游戏的快乐和怀念简单美好的过去,能打动人心的最是人们心与心之间距离的拉近。

小孩和成年人的区别在哪里呢?做一件事情,小孩会为了好玩去做,而成年人更喜欢有明确的目标、清晰的计划和充分的准备。

我有时候觉得,自己越来越像一个成年人了,在意一件事情的结果,却不好奇它是如何发生的。越成熟越内敛;越多经验,越少灵感;越懂得人情世故,也越来越不可爱。

城市也在长大,它变得更坚固、更便捷、更崭新的同时,也更像一个平庸的成年人。小时候的油饼摊、报刊亭在这里出现得越来越少了,老房子拆的拆,搬的搬,几年后“古建筑群”拔地而起再回头看,却发现不是当年模样。

随着城市建设一起消失的,是它的亲切可爱,还有我们的少年时代。城市要长大,我拦不住它,我不能把它关进盒子里说不,你不许长大,你给我老实待在这里。

我不能这样做。我能做的,是鼓励他说,孩子,你慢点走。我不要你不动声色地成年,我希望你成长的路上有更多色彩,也保有更多人情。“打包福州”能做的,是仅以一点绵薄之力,拾回更多人的初心。

唤醒城市,其实也是唤醒人们内心深处的情感共识,然后去更好地与自己、与他人、与城市相处。唤醒只是第一步,也是至关重要的起点,唤醒后我们又可以做些什么?


《生活的艺术》的封面有一句话令我记忆犹新——“为疲惫的中国人,寻找一条生活的艺术之路。”是啊,我们似乎总在忙着什么,繁重的八小时,忙碌的七天,转瞬即逝的一年。闲下来的时候也只想瘫在沙发上刷会儿朋友圈。紧张,乏味,忙碌,疲惫,生活已让我们疲惫不堪,艺术更是与我们渐行渐远,成为可遇不可求的一个愿景。

而有的时候,一座城市的生活方式、一座城市的艺术氛围,造就了这座城市的性格。在偌大的城市里,艺术不仅仅是一种形式,它更是激活城市与人交流的发动机,唤起人们对一座城市的热爱与记忆。

艺术究竟离我们的生活有多远?

“城市为什么?”系列论坛,让我们近距离去接触身边的艺术,去感知艺术和城市的距离。

现场为大家准备的任务便签,则是当日第一次打破自我边界的纪念。找到与便签中条件相符的那个人,然后,便可以开启今天的第一次对话。

原本预想很多人会在陌生人面前保持沉默,难以突破自己的边界,没曾想现场的热络却打破了我的预设。每个人都是一个独立的个体,而能够将个体进行联结的,是渴望交流,渴望自由分享的灵魂。


即兴戏剧的演绎,才是从真正意义上引领大家打开脑洞、释放自己,伸手去触摸生活中近在咫尺的艺术。

I AM剧团致力于通过戏剧,寻回生活的力量,体察同理心,从而生发更多的良善行为。他们用戏剧中的语言对白和肢体这两种表现要素,来引导大家象征地演绎我们生活中的情绪、感情以及不同社会角色之间的切换。

起初,每个人面对这样的释放都略显拘谨,但在老师的引导下,包裹在大家外表的谨慎和距离感被逐渐打开,大家也能卸下生活中的面具与包袱,在相对抽象的戏剧场景之中,以一个孩童般的心情去接收内心的能量,释放真实的自我。

每个人来自不同的生活环境、不同的工作学习背景,拥有着不同的职务和不同的身份,却依然能毫无隔阂的相融在一起,像回到孩童时代一般解放自己的天性,在舒缓的音乐声中舞蹈,去感受去发现自己,这正是艺术所具备的独特能力。

而在这一部分的创作环节当中,大家通过分小组演绎的形式,用简单的戏剧表演,来抒发自己对于城市和艺术的见解,来表达自己与城市,与艺术之间的关系。

“我从小父母都在做艺术这块领域,在后来的成长过程中我更关注人和艺术的融合。其实人的每一生每一天每一刻都是艺术,我们听到每个人讲自己不同的经历,在艺术上看都是很值得分享的,不只话剧、音乐是艺术,只要愿意分享,每个人的生活都是艺术的一部分,不需要去刻意追求它,艺术就广泛存在于我们的生活当中。”

“紧张、忙碌的生活让我们与艺术渐行渐远,逐渐放弃心中对艺术的向往,对艺术的追逐,但只要有对生活有认真、心动的热情,哪怕是如厕、睡觉、穿衣、走路、居室这样寻常的事情,也可以翻出艺术的花样来。每个人都能找到自己与艺术最舒服的相处方式。”

“我们每个人和文化艺术都是分不开的,无论跳舞还是音乐钢琴,也都艺术的载体,我们每个人都是城市中文化艺术的一个载体,将文化艺术分享出去,这也是城市文化的一个元素。”

而在我看来,戏剧只是对艺术的一个理解,当我们打开自己的身体以后,你会用一种全新的方式去感受生活,去看待这个城市,唤醒我们的意识以及对周围的感知,你就会发现生活发生了不同。

就像剧团老师所说的,“你爱美,就去创造美,就去成为美,你对城市有什么需求,不要期待别人带给自己,你可以主动去创造,主动去寻求,成为这个城市里创造美、创造艺术的一部分。”

而歌唱,则是另一种精神力量的言说方式,要达到艺术性,就需要放下自我,体会其中艺术的品质。

令人惊喜的是,声如夏花合唱团的成员们也随机散落在参与的人群之中,使阿卡贝拉合唱不再只是表演与观赏这样的传统形式,而是一种互动性的合唱体验,我们扮演不同的声部,在感受无伴奏音乐的魅力的同时,体会合作,巩固和成员间的羁绊。


 


在我看来,一幅画、一张图、一台剧都是有感情色彩的。

林语堂说过,在古往今来的中国人的生活中,不论是田间老汉的一壶酒,还是文人雅士的一盏茶,里面都蕴藏着人生的智慧,那是一种对生活有温度的、有乐趣的、有热情的艺术。

“如果天空是乐谱,那棕榈就成了音符。”

艺术源于生活而高于生活,琴棋书画是艺术,品茶是艺术,其实生活同样也是一门艺术。生活是柴米油盐,五味杂陈,吃饭、步行、工作、学习,而正是因为生活中有艺术存在,才使得这些日常琐事不再单调。

生命的重要性其实只在于生活,取决于我们在度过生活中的每时每刻,面对每件生活琐事时所采取的艺术态度。

这艺术不是画廊中的名画和音乐厅里的交响曲,而是一餐饭和一盏茶的认真对待。

正如德国艺术家非约瑟夫·波伊斯所说的——“人人都是艺术家。”